Bob Dylan – I Want You.

El culpable sepulturero suspira, El solitario organillero llora, Los saxofones de plata dicen que debería rechazarte. Las campanas resquebrajadas y los cláxones sin tono Soplan en mi cara con desprecio, Pero eso no va a ocurrir, No nací para perderte. Te quiero, te quiero… Te quiero de mala manera, Cariño, te quiero.

El político borracho se lanza de un salto Sobre la calle donde las madres sollozan Y los redentores que están profundamente dormidos, Te esperan. Y yo les espero para me impidan Que beba de mi copa rota Que te abra la puerta de entrada. Te quiero, te quiero… Te quiero de mala manera, Cariño, te quiero.

Ahora todos mis padres han ido de mal en peor, Han estado viviendo sin verdadero amor. Pero todas sus hijas me humillan Porque no pienso en ello.

Regreso a la Reina de Espadas Y hablo con mi doncella. Sabe que no tengo miedo De mirarla.
Ella es buena conmigo, Y no hay nada que no entienda. Sabe dónde me gustaría estar. Pero no importa. Te quiero, te quiero… Te quiero de mala manera, Cariño, te quiero.

Entonces tu hijo bailarín con su traje chino, Me regañó, le quité la flauta. No, no fui muy amable con él, ¿Verdad? Pero si lo hice fue porque mintió Porque te embaucó Y porque el tiempo estaba de su parte Y porque yo… Te quiero, te quiero… Te quiero de mala manera, Cariño, te quiero.

Animal Collective – Banshee Beat

Fin de la Semana de Abstinencia Creativa, Dia 7: Animal Collective – Banshee Beat.

Video de un concierto que dió un grupo bastante especial… Animal Collective, un grupo que o te gustan o los odias. Me encanta este video, es muy relajante, ójala pudiera haber escuchado Banshee Beat en ese atardecer…

Expo Zaragoza 2008, Bob Dylan, versión “A Hard Rain Gonna Fall” y “Llegará la tormenta”, versión de Amaral.

Semana de Abstinencia Creativa, Dia 5: Expo Zaragoza 2008, Bob Dylan “A hard rain gonna fall” y “Llegará la tormenta”, versión de Amaral.

Suelo pasar de todos esos temas que tengan que ver con política y toda esa mierda y no voy a entrar en el juego de Expo Si o Expo No, solo digo que lo único que veo es alquiler de la vivienda más alto y una ciudad llena de obras que no darán tiempo a terminar para la Expo. Este es el videclip promocional de la Expo hecho en 2007 por Bob Dylan, en la que hace una versión de “A Hard Rain Gonna Fall”, que poco tiene que ver con la original de 1963. Recientemente Amaral ha sacado su versión de esta canción(en español) y si esta versión del mismo Bob Dylan en la actualidad no esta para nada a la altura de la original sacada en el disco Freewheelin, la de Amaral no llega ni a la suela de los zapatos. No tengo nada en contra de Amaral, pero vamos, la gente dice que ha hecho una canción preciosa porque no han escuchado la de Bob Dylan o no la han entendido, pero bueno, a alguien de Zaragoza tenían que poner, no obstante lo consideraría más sacrilegio si Bob Dylan siguiera teniendo esa voz que tenía en Bringing It All Back o en Highway 61 Revisited. Por cierto, ambos videoclips, en lo que a parte visual se refieren estan aceptables. ¿Veremos a Bob Dylan este verano en Zaragoza? I don’t know.

Descarga directa de The Stone Roses (1989)

Semana de Abstinencia Creativa, Dia 3: Descarga directa de The Stone Roses.

Aqui os dejo el link de descarga directa por megaupload de uno de mis discos favoritos, el homónimo de The Stone Roses. La banda inglesa fue una de las más importantes del denominado movimiento “Madchester”, el cual lo componían los grupos alternativos surgidos en Manchester a finales de los 80. El nombre de Madchester viene de un disco de los Happy Mondays: Madchester Rave On. Aparte, los Stone Roses también influyeron mucho para las futuras bandas británicas que se crearían en los 90, lo conocido como el Britpop.

Este es el primer álbum que sacó la banda y en cuanto fue lanzado al mercado en el 89, se le dio un gran reconocimiento entre público y crítica. Stone Roses(1989) contiene 11 canciones con increíbles melodías variadas unas de otras. Si el grupo te gusta resulta bastante dificil olvidar obras maestras como “Made of Stone”, “I Wanna Be Adored”, “Waterfall” o “This is the One”. Con temas como “Sugar Spun Sister” o “Don’t Stop” la banda consigue un sonido mágico. En el disco también hay hueco para “Elizabeth My Dear”, una balada que se acerca bastante al estilo de Leonard Cohen.

No he encontrado ningún vídeo en directo que me gustara mucho, tampoco tenían videoclip, de modo que aquí os dejo un video de “This is the One” con el audio original del disco y con la letra de la canción e imágenes del grupo.

Por desgracia se disolvieron en el 96 debido a “riñas” entre los componentes del grupo, sacándo únicamente un disco más: Second Coming(1994), que también me gusta bastante y contiene canciones destacables, no obstante no es lo mismo que el anterior. Cada integrante del grupo acabó pasando a formar parte de otro distinto o comenzó su carrera en solitario. Ójala se volvieran a reunir.

Descarga directa aquí.

Descarga directa de Smashing Pumpkins, Siamese Dream

Aquí os dejo el link para descarga directa por megaupload de uno de los mejores discos de los Smashing Pumpkins.

The Smashing Pumpkins son una banda de rock alternativo de los Estados Unidos, formada en 1988 y liderada por Billy Corgan. Tras disolverse en el 2000, la agrupación anunció por medio de su sitio web oficial en el 2006 una reunión y la grabación de un nuevo álbum. ¿Iran al fib? “Homer Simpson Machacapankis”.

Videoclip de la canción Siamese Dream Disarm, es preciosa(por muy gay que pueda sonar la expresión). Tampoco podeís perderos el videoclip de Today.

Descarga directa pinchando AQUÍ.

La música y el espíritu de los 60

Esto es una redacción que tenía que hacer para clase de lenguaje, el tema lo he escogido yo. No os quedéis con lo superfluo.

 

La música popular ha cambiado, a peor, evidentemente. Ya nada queda de aquel orgasmo creativo que se disfruto sobre los 60, exactamente de 1956 a 1973. No solo en el ámbito comercial, una máquina masiva de producción de dinero, además de una sutil guía sobre la creación de canciones de belleza ausente, duración atractiva limitada, y facilidad compositiva insultante, dependiendo su éxito, en el número de repeticiones en las cadenas de radio y de la imagen del pseudo-artista, sino también, en la música independiente, donde la gran mayoría de músicos actuales se ven obligados a refugiarse, debido a la castración artística que ejercen las grandes productoras discográficas, teniendo como inconveniente la casi segura pérdida de dinero por la falta de público con una cultura musical mínima, aunque aun así, también aquí se huele mucha mugre.

La razón de que los grupos o solistas con mayor talante artístico actual, además de carecer de público masivo, carezcan de la creatividad, capacidad de innovación y espíritu de los 60, es todo un interrogante. Las razones que suelen llegar a las cabezas de muchos, son, por una parte, que simplemente en esa década milagrosa, habitaban personas con mayores dotes musicales, algo ilógico, y otra, mas elucubrada, prefiere pensar que ante el hecho de que la música comercial e independiente (o underground, como se denominaba en aquella época) no eran sinónimo de carencia artística o calidad respectivamente, y gracias a la inexistencia de discográficas con el único afán de engordar los bolsillos, era posible una justa difusión musical. Pero no todo es tan sencillo, ya que, hoy mismo, cualquier persona con una economía media y un ordenador, puede acceder a programas y otros periféricos que permiten la grabación casera de un disco con una calidad mínima, además de la posibilidad del uso de Internet como medio de difusión de su arte, pero sin embargo, sigue siendo exageradamente difícil encontrar a alguien que solo tenga un ínfima parte de lo que tenían personajes como Bob Dylan, John lennon y Paul McCartney, Jimmy Hendrix, Lou Reed, Mick Jagger y Keith Richard, Jim Morrison… la lista sigue y sigue.

Si no depende de factores íntegramente relacionados con lo musical, tendrá entonces que deberse a factores de índole sociocultural. La guerra del Vietnam, la aparición de nuevos ritmos musicales y el descubrimiento en la sociedad de nuevas drogas de carácter alucinógeno, como la marihuana o el LSD, desencadenaron una generación entera que demandaba valores humanos básicos, como la libertad de expresión, la igualdad, la justicia, el amor libre… Estos, en su punto álgido, se autodenominaron hippys. Fue cuando el hecho se convirtió en moda, y por lo cual, los valores se perdieron, que apareció un excesivo numero de tipejillos totalmente tópicos, escuálidos y vegetarianos, con una fachada llena de amor que ocultaba unos fuertes deseos sexuales y drogadictivos, sobre los que eliminaron la magia colectiva en cuestión de meses, en el denominado “verano del amor´´ de 1968, siendo justo el año anterior el ya considerado por muchos críticos de prestigió como posiblemente el mayor año para la música del siglo XX, discos LP como “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band´´ de los Beatles, “Forever Changes´´ de Love, “The Velvet Underground and Nico´´ de la Velvet Underground o el homónimo de los Doors, entre otros muchos, demuestran lo dicho.

 

Fue a partir del momento en que la mística generación perdió la fe en si misma y en sus propios ideales, cuando, por division social, se crearon etiquetas en torno a los estilos musicales, limitando la variedad musical de los grupos, cuando comenzaron a aparecer las primeras productoras sedientas de dinero y ambiciones, cuando un espíritu de inevitable cambio, de fin de la fiesta, empezó a aflorar en la gente, cuando se creyeron el cuento de que la alineación es inevitable, cuando, desafortunadamente, la música murió. Desde entonces cada vez es mas difícil encontrar música viva, hasta el punto de que hoy en día apenas existe. Nostalgia por lo nunca vivido es lo único que asola al fanático musical actual, que vive anclado en el pasado.

Descarga directa de The Velvet Underground and Nico.

Hoy me he comprado en la Fnac esta obra maestra de disco de la Velvet, y para mí es uno de esos discos que te bajas de internet, pero tarde o temprano sabes que te lo vas a tener que comprar original, ya que sabes que ese disco ni de lejos es como los demás… uno de esos discos para mí son Freewhelin/Blonde on Blonde/Highway 61 Revisited de Bob Dylan, Sticky Fingers/Beggars Banquet de Rolling Stone, Born to Run de Springsteen, After the Gold Rush/Harvest de Neil Young, London Calling de The Clash, The Stone Roses de The Stone Roses, Nevermind de Nirvana(aunque la gente lo ha sobrevalorado demasiado, pero no quiero decir que por eso no sea una obra maestra de disco), Siamese Dream de Smashings Pumpkins, The Great Escape/13 de Blur, el primer disco y creo que único de The Moldy Peaches(grupo del que os hablaré otro día), Ladies and Gentleman We Are Floating In The Space de Spiritualized, ……….me he dejado alguno………. hasta llegar a The Velvet Underground & Nico/The Velvet Underground(1969) de The Velvet Underground. Todos los citados discos y alguno más son los que un día yendo a la fnac me gustaría comprar originales precisamente por que son esos discos, en fín, pero no soy rico y no me suelo dejar llevar por el Arrebato Consumista, sino Tyler Durden saldrá de mi cabeza e incendierá mi casa.

Este álbum fue lanzado 1967 en el que la banda contaba con Nico(Christa Päffgen) una gruppie, cantautora, modelo, fornicadora con Jim Morrison, etc etc… después de este disco Nico ya no siguió en la Velvet. Una de las cosas del grupo que marcó polémica fue su sonido psicodélico y el contenido de algunas canciones, en las cuales se habla de sadomasoquismo, prostitución y consumo de drogas. El lider de la banda, Lou Reed, al cual le encantaba la poesía, escribió la mayoría de las letras del disco, pero no sólo quiso hablar de temas polémicos, y no entendió porque crearon controversia: “Ese es el tipo de cosas que deberías leer. ¿Porqué no lo escucharías? Te diviertes al leerlo, y te divierte al rockear con ello.”

 

Una de las razones por las que el disco se hizo famoso fue por el sonado nombre del polémico artista Andy Warhol(quizá un día hable sobre él). En 1965 Andy Warhol conoció a la banda neoyorkina y atraido por su sonido tan diferente y característico decide convertirse en el manager del grupo y producir su primer disco. En 1967 Andy Warhol dejó de ser el manager del grupo. La portada del disco fue un cuadro de art pop de Warhol, en la cual aparece un plátano normal y corriente, no obstante constituye un elemento bastante fálico, aparte, al lado de la punta del plátano hay una frase que pone: “pele lentamente y vea”, …si abres el disco dentro verás que el plátano está pelado.

Lista de canciones:

1. Sunday Morning, 2:55 / 2. I’m Waiting for the Man, 4:39 / 3. Femme Fatale, 2:38 / 4. Venus in Furs, 5:12 / 5. Run Run Run, 4:22 / 6. All Tomorrow’s Parties, 5:59 / 7. Heroin, 7:11 / 8. There She Goes Again, 2:40 / 9. I’ll Be Your Mirror, 2:13 / 10. The Black Angel’s Death Song, 3:11 / 11. European Sun, 7:45.

Descarga directa del disco pinchando aquí.

Te guste o no, The Velvet Underground and Nico es un disco que tienes que oir antes de morir… Canciones como “Heroin”, “Sunday Morning”, “I’m waiting for the man”, “Venus In Furs” o “Run, Run, Run” son obras maestras inolvidables. El álbum está en el puesto número 13 de la lista que hizo la revista Rolling Stone de los mejores discos de la historia y es uno de los discos más influyentes del rock. Para mí hay tres grandes en la música: Bob Dylan, Rolling Stone y The Velvet Underground, si existe algún grupo que pueda superar a alguno de esos tres me encantaría por escucharlo.

 

Always Love

Neil Young, grandes éxitos.

“Prefiero quemarme ahora que irme apagando poco a poco”

- Neil Young

Hoy al salir de clase(siento nombrar esa puta serie) he ido a la fnac a mirar algo. Había pensado primero ir a la sección de discos, de la que casi no he podido salir. Tras mirar las ofertas de algunos discos que quiero tener originales como “The Velvet Underground and Nico”, el cual estaba muy tentador por sólo 7’95, he visto este recopilatorio de Neil Young lanzado en 2004. Una de las cosas buenas de la fnac es que en su sección de música tiene ese aparato con cascos y si pasas el código de barras con cualquier disco lo puedes oír, en vez de sólo poder escuchar el penoso disco de SJK que hay en audición como pasa en otros centros comerciales. Bueno, durante un rato he estado recordando Hot Fuss el primer disco que sacaron los Killers, haya por el 2004. He escuchado algún otro disco al azar por esa sección pero no he estado mucho rato ya que se me hacía tarde. Pensaba comprarme el primero de la Velvet y justo me iba a marchar he visto este álbum de grandes éxitos de Neil Young. Lo he escuchado ahí y me había encantado. La única canción que me sabía bastante era Rockin in the Free World(video), la cual sale al final de Farenheit 9/11, un tema que para mí refleja el verdadero rock. “Resistiendo en el mundo libre…”. He escuchado un poco todas y viendo que su precio de venta era 23’50 y el precio fnac era 7’95 he pensado que no pasaba nada por pillar otro día el disco de la Velvet, el disco de la Velvet lo he escuchado mil veces y este no. No ha sido posible oírlo en un bar con Magaziano e Irene, pero bueno, tendría que esperar a llegar a casa.

Voy a hablaros un poco del disco: Según la fnac este disco es ¡El primer CD recopilatorio de la carrera de Neil Young!. Contiene 16 temas, incluidas dos canciones de su etapa con Crosby, Stills, Nash & Young. A pesar de haber publicado hace 25 años una especie de box recopilatorio de tres vinilos, Neil Young jamás había permitido la publicación de un disco recopilatorio en toda regla. Ahora, tras 35 años de carrera, por fin se publica un grandes éxitos en un CD que incluye todos los grandes éxitos publicados entre 1969 y 1992, seleccionados y remasterizados por él mismo a partir de los másters originales. ¡Mentira! En el 77 salió Decade, un álbum que recopilaba los mejores temas de Young sacados hasta la época y alguna canción hecha para ese álbum. También hicieron otro recopilatorio 8 años después un poco cutre ya que no tenía más 11 canciones y estaban ya todas en Decade.

Como os ya habéis leído, este recopilatorio lanzado a la venta en 2004 tiene 16 temas de la carrera de Neil Young hasta 1992. Supongo que sólo han metido temas de los discos que sacó hasta 1992, basando la recopilación en tres de sus mejores discos, “Everybody knows this is nowhere”(1969), “After the gold rush”(1970) y “Harvest”(1972), se ha dejado a un lado la década de los 80 donde se dice que es su peor época artística y el resto de discos que sacó desde 1992 hasta la actualidad, unos ocho, entre los que se encuentra el disco Greendale, el cual a través de la letra de las 10 canciones que contiene el álbum relata la vida de una familia que vive a las afueras del pueblo Grendale. Neil Young tiene una discografía tan extensa como magistral, por lo que se dice que 16 canciones se quedan cortas para un recopilatorio, las cuales se componen por sus canciones acústicas más conocidas y algunas de sus más memorables piezas eléctricas, escogiendo los mejores temas de su etapa gloriosa de los 70, entre las que se encuentran dos canciones de su época en Crosby, Stills, Nash & Young. Aparte de su carrera en solitario, su paso por Buffalo Springfield, estar con Crosby, Still, Nash & Young, y colaborar con otros artístas, también trabajó para alguna banda sonora como la de Dead Man, de Jim Jarmusch.

Son las 21:38 de la noche y a pesar de que he esta tarde he estado algo ocupado lo he escuchado 3 veces ya y no me canso de escuchar canciones como Helpless, After The Gold Rush, Old Man, Like a Hurricane, Heart of Gold, Down by the river, Cowgirl In The Sand, Cinnamon Girl, Ohio, Comes a Time, Rockin’ In The Free World, Hey Hey My My(into the black), Harvest Moon, Only Love Can Break Your Heart, Then Needle And The Damage Done y Southern Man. Ostiassssss, sin darme cuenta he linkeado las letra de la canción en su nombre para que podáis leer las letras de Young, xD, que despistado. Enserio, leéroslas si queréis, las letras de Young son… pura poesía iba a decir, pero parecería cursi y pedante, pero que se le va a hacer, Neil Young es un poeta. He destacado sus 16 canciones por que ninguna es mejor que otra, por muy tópico que resulte, todas son distintas y cada una de ellas podría ser la mejor canción de la discografía de la mayoría de cantautores o bandas de rock, pop, folk, soul, country, blues. Creo que no hay una mejor forma para conocer a Neil Young si antes no lo conocías. Una cosa más para los que os guste mucho Neil Young, meteros en la “en la playa de neil”, el mejor sitio web donde está toda la información sobre Neil Young. Pongo el video de Heart of Gold, pero como ya os he dicho no es mejor que ninguna de las otras canciones. Me extendería mucho si pusiera sus letras así que ya he dejado link de las letras en su nombre… Bueno, sin duda alguna me colgaré el póster que venía incluido en el disco, xD.

Descarga directa de Albert Hammond, Jr., Yours to Keep.

Aquí os dejo colgado el primer y por el momento único disco de Albert Hammond, Jr., guitarrista de The Strokes. http://www.megaupload.com/es/?d=KWP0HF6N. Tuve la suerte de poder verlo en la pasada edición del Fib, con algún que otro apagón en la canción “101”. Personalmente me gusta más que los Strokes, pero para gustos están los colores. “Yours to keep” me parece un gran disco en el que no sobra ninguna canción… contiene un sonido sencillo y agradable. Son inolvidables temas como “101”, “In Transit”, “Call an Ambulance”, “Bright Young Thing”, en fin esta es la lista de temas:

 1 – Cartoon Music For Super Heroes
2 – In Transit
3 – Everyone Gets A Star
4 – Bright Young Thing
5 – Blue Skies
6 – Back To The 101
7 – Call An Ambullance
8 – Scared
9 – Holiday
10 – Hard To Live (In The City)

 Este es un video de su segundo tema, “In transit”. Es algo graciosillo, pero a mí me parece muy tierno, xD. Si queréis ver más videos de él y su banda meteros en youtube como hace todo el mundo, xD.

Descargaros el jodido enlace, DESCARGARLO!!!!!!!! Esta en descarga directa y se os bajara en 5 minutos. Weno Xao.

http://www.megaupload.com/es/?d=KWP0HF6N

Descarga directa de Blur, The Great Escape

  

Aquí os dejo colgado un gran disco de Blur, The Great Escape. Os lo podeis bajar en descarga directa y en unos 5 minutos ya lo tendreís en el ordenador. http://www.megaupload.com/es/?d=2ge2lku4 El disco tiene grandes canciones como Country House, Universal, Charmless Man, Best Days, Fade Away, Entertain Me, etc etc… Para quien no lo sepa… wikipedia:

Posdata hoy estoy algo más feliz porque he aprobado un examen que he hecho, por lo que os voy a poner el videoclip de Universal, posiblemente la mejor canción del album. Posdata 2: En un principio había pensado que en este blog hubiera más post sobre películas, pero debido a que he ido dejando a un lado poco a poco el cine y me han ido motivando otros hobbies no lo acabé haciendo, pero en los próximos meses intentaré hablar de películas, series y grupos de los que aún tengo que hablar, es decir, un montón. Sonreir que hace un buen día.

El disco tiene grandes canciones como Country House, Universal, Charmless Man, Best Days, Fade Away, Entertain Me, etc etc… Para quien no lo sepa… wikipedia:

Blur es un grupo de Rock, Britpop formado en 1989 en Colchester. La banda está integrada por el vocalista / tecladista Damon Albarn, el guitarrista / vocalista Graham Coxon, el bajista Alex James y el baterista Dave Rowntree. El grupo se convirtió en uno de las bandas más grandes en el Reino Unido durante el movimiento Britpop de mediados de la década de 1990. Las influencias originales de Blur están en su álbum debut, Leisure, incluyendo tendencias de Rock alternativo británico contemporáneo tales como Madchester y Shoegazing. Después de un cambio de estilo a mediados de 1990, bajo la influencia de grupos de guitarra ingleses como The Kinks, The Beatles, y XTC, la banda lanzó Modern Life is Rubbish, Parklife y The Great Escape. Como resultado, la banda ayudó a popularizar el género Britpop y logró una masiva popularidad en el Reino Unido, con la ayuda de un famoso cuadro de batalla con sus rivales Britpop Oasis. 

Descarga directa, pinchar en el jodido enlace.

http://www.megaupload.com/es/?d=2ge2lku4

Caerá una fuerte lluvia…

El mundo que nos rodea se ha ido a la mierda, eso está claro. Hemos pasado de ser monos a ser hormigas. Los que pueden se aprovechan de las desgracias de los que no pueden. Un sin fin de desigualdades son aceptadas por la sociedad, por que sin pobreza no hay riqueza y sin mal no hay bien… A veces crees que lo mejor que puedes hacer es mirar hacia delante como hacen todos y pasar de rollos en plan Joan Baez, que sigue viva y el mundo que intentaba cambiar a empeorado aún más. Estás en un bar y un gilipoyas te habla de lo mal que está el mundo y bla bla bla, y tu también piensas lo mismo pero te dan ganas de decirle <<déjame en paz, pesado de mierda>>. Miras a la calle y todos los que son jóvenes van de algo… una marca de zapatillas que se puso de moda la pasada semana, un tipo de gorro que ha vuelto a estar de moda, una especie de abrigo retro, etc etc etc… piensas <<¿para que todo eso?>>… eso solo es puta imagen, no es nada más, el comprarte algo que lleva tu estúpido ídolo de Hollywood no te va a convertir en él… parece que necesitemos a alguien famoso con el que sentirnos reflejados y sino no valemos una puta mierda. Todo se ha vuelto un negocio, incluso la caridad. Sales a la calle, ves a gente, a pijos con traje, a vagabundos durmiendo en cajeros automáticos, a parejas felices, carteles de cine, blogueros antisociales de palo, hipócritas que van de modernos, hippies en bici, carteles de conciertos, gente en la parada del bus, seudo-bohemios que se creen que por no comprar Coca Cola cambiarán el mundo, taxistas cabreados, ciegos vendiendo cupones, etc etc… Ya ha pasado otro año más… un año tras otro, un año tras otro, un año tras otro, un año tras otro… El año que viene es el año de la Expo en mi ciudad, otro tipo de negocio, claro está, y todo el mundo tiene la entrada que vale 60 euros pero que ninguno sabemos muy bien para que sirve… Dentro de 2 meses ya tendré 20 años, y lo empiezo a pensar y no quiero cumplirlos, solo es una estúpida cifra pero ya perderé eso, y no, tampoco quiero perder la juventud pensando que no tengo que perderla… No quiero ser uno de esos soñadores que siguen soñando toda su vida y cuando tienen 38 años se echan a llorar por que jamás llegarán a cumplir todo eso que soñaban. No quiero un trabajo, no quiero(de momento) tener la típica familia, no quiero pagar todo eso que se paga por que sí, no quiero tener el espíritu alegre los viernes por la tarde y triste los domingos por la mañana una vez a la semana durante todas las semanas de mi vida. Miro a mí alrededor y pienso: <<¿para qué?,¿luego haré un curso o una carrera?,¿con suerte lo acabaré en cuatro u ocho años?, ¿para qué?,¿para que no me cojan en ningún sitio por no ir arreglado en la entrevista de trabajo?,¿voy a ser uno más?, yo diría que sí…>>. …Este post se lo dedico a todas esas personas comunes del día a día… Esas personas sobre las que nunca jamás harán una película, dedicaran una canción, o filmarán un documental… Se lo dedico a esa señora con cuatro bolsas de la compra en cada mano esperando a que llegue el bus…

Improvisación con sentimiento de odio

Wenos malos días… en realidad hago este extendido post, ya que quería hablar de tres temas distintos, en los cuales, claro está, me podría extender hasta convertirlos cada uno de ellos en un post independiente.

Reflexión: odio la aglomeración de gente…, no soporto el tráfico, ayer para ir a la biblioteca me costó una hora desde que salí de casa, y luego para volver otra. [[[Además ayer, casi fue peor la vuelta que la ida, debido a que en el bus, a un lado mío tenía a una señora mayor, de unos 65 o más, que estaba hablando con su hija o algo así, que tendría unos 29 o así, y es la típica igual que su madre pero con 30 o 40 años menos, puff, un agobio, pero los que me dan verdadera pena son los pobres tíos que tendrán que estar con ellas hasta que se mueran... me enteré de su historia como unas cien veces, la cual se reducía a temas de conversación como que suelo poner, algo de vestidos, cotilleos varios sobre primas segundas]]]… bua. Maldito converso que dejar su conciencia tranquila quiere para luego ser igual de diablo que todos nosotros… Lluvia lluvia y más lluvia, charcos, coches salpicándome, gente gritando palabras que creen que significan mucho y no significan una puta mierda… Exámenes bastardos, sueño, poco espacio en el disco duro, charlas políticas que vienen a ser como ese pescado que se muerde su propia cola… paranoia momentánea, sensación de prisión personal, exageración de sintomas…

“Cuentame” y “No dispares al pianista”: Ayer por la noche después de tranquilizarme de esa tarde de cruel agobio, decidí ver la tele para desconectar. Me hice pizza y quería comérmela mientras empezaba Cuentame… debo ser el único de mi edad que sigue viendo Cuentame, xD, pero enserio, es la serie española con mayor calidad, me parecen buenos actores Imanol Arias, José Sancho o Juan Echanove. Mis abuelos estaban viendo Escenas de matrimonio, y no paraban de reirse, pero cuando alguno de los personajes habla ellos se aburren porque no hay movimiento. Con los que más se rien es con la pareja que tiene unos 40. Debido a que les hacen gracia los movimientos, el programa favorito de mi abuelo es Humor Amarillo. Vi la mitad de Cuentame y en el descanso fui a tomarme un buen vaso de leche… Puse la 2 y de repente estaba Deluxe, que aún me gusta bastante, y dije, “¿que programa es este?”, era “No dispares al pianista”, tenía buena pinta y quizá lo siga. Luego con Deluxe apareció el gran Julián Lopez, de la Hora Chanante, Muchachada Nui(Perro Muchacho), Smonka, etc, y resulta que sabía tocar la tuba, y acompañó a Deluxe con una canción que creo que era del último disco. Seguí viendo Cuentame, Franco había muerto y todos iban a verle bla bla, que capitulo más cojonudo, un ejemplo de buen capitulo. El plano del final me encantó, subía hasta el cielo en ese seguimiento a la cruz viendose luego todo desde arriba, y además también hubo otro momento buenísimo con Imanol Arias y creo que se llamaba Ana Duato mientras ponían “Caminante no hay camino” de Serrat, letra de un poema de Machado, en fín, cojonudo y no se porque si podemos hacer algo así nuestras series son tan malas.  Después de eso parecía que mi padre quería hablar y dije, bueno, pues a hablar, estuvimos hablando de política hasta la 1, y a mí no me gusta rayarme sobre esos temas, pero no se…, mi padre decía que estaba hasta la poya de los niñatos de 20 años que van de listos quemando la foto del rey, siendo que entre él y Suarez echaron a todos los franquistas del poder. 

Mi clase: Simplemente quería describir a las curiosas y a veces tópicas criaturas de mi clase, empezando por el profesor de Lengua, el cual se parece a Willy Toledo pero con el pelo blanco, o al compañero de Allen en Annie Hall pero también con pelo blanco… el tío es un crack, sabe de todo, y tiene una manera rara de hablar que mola, analiza todo, es de estos que un libro de puta madre le parece una mierda y que cuando ve un texto, en su cabeza aparecen todas las frases analizadas sintácticamente al segundo, no obstante suele ser borde de cojones, pero tiene ese derecho. Delante tengo el típico tio simpático y majete que le gusta el fútbol y los videojuegos y que saca igual de malas notas que yo. Al lado mío tengo una tía que esta rayandome siempre la cabeza con cosas que me cuenta y yo tengo que poner cara de que me interesa y a veces cuando le hablo por simple caridad contesta borde, no se, vive cerca de mí y siempre dice de volver juntos andando, y una vez lo hice y bua, no es por ser borde pero es que no me interesan los temas de los que me habla… En diagonal está la empollona, q por cierto trabaja en la fnac, es la única que hace ejercicios de más y todo eso… luego tb hay un tío que le mola la música y trabaja en La Casa del Loco de camarero, en física va conmigo una hippie asocial que abla bajísimo cuando abla, etc etc etc.

Hoy: He salido de clase, el último día del año…, por la Calle Alfonso había un hombre sentado en el suelo y le faltaba la pierna derecha, estaba tocando un acordeón, y no lo hacía mal, me jodía que su vaso estuviera vacio. Al lado de él ha pasado una limusina gigante blanca, me gustaría haber sacado una foto, me gustaba esa imagen… Me reuno en la biblioteca del agua con rehtse… hay poca gente, hay un anciano con boina y gafas en un ordenador mirando luces que se mueven… luego ha entrado un tío que tiene unos ataques de furia protestando solo y en voz baja, que hace con las manos algo como si intentara quitarse un demonio o así, no os miento, rehtse no para de aguantarse la risa así que se va al baño, yo me siento al lado del susodicho y me pongo en un ordenador a escribir esto, el susodicho parece normal, pero hace unas cosas muy anormales, es que es para verlo… habla todo el rato en voz baja protestando, como si se le escapara, no para de darse golpes en la frente y hace movimientos furiosos cada vez que estornuda, alguno de los que estudia no para de mirarle. Escribo este royo de post aquí, dejando mis recuerdos a cargo de un espacio intangible como es este post, para no tenerlos que llevar en la cabeza un día más…

Fotos y Lo que se ha dicho sobre Bob Dylan

La mayor parte de la crítica musical está en el siglo XIX. Está muy por detrás de, pongamos por caso, la crítica de pintura. Todavía se basa en el arte del siglo XIX: vacas junto a un riachuelo y árboles y “yo sé lo que me gusta”. No se concibe el hecho de que Dylan quizá sea un cantante más sofisticado que Whitney Houston, de que él es seguramente el cantante más sofisticado que hemos tenido en una generación. Nadie identifica a nuestros cantantes populares como a Matisse o Picasso. Dylan es un Picasso, con esa exuberancia, variedad y asimilación de la historia entera de la música (Leonard Cohen, en entrevista con la revista Musician, 1988).
Sin Bob, los Beatles no habrían hecho el Seargent Pepper, los Sex Pistols no habrían hecho “God Save the Queen” y U2 no habría hecho “Pride in the Name of Love” (Bruce Springsteen).
Bob suena como si sus canciones tuvieran 300 años pero hubieran sido escritas ayer. Lo más importante de Dylan es la poesía que hay en sus canciones, que trascienden su propia música (Martin Scorsese).
En la música, Frank Sinatra puso la voz, Elvis Presley puso el cuerpo… Bob Dylan puso el cerebro (Bruce Springsteen).
Bob Dylan y The Band son lo más fuerte que he escuchado en mi vida (Marlon Brando).
Su manera de tocar es totalmente híbrida. Musicalmente no tiene sentido para el erudito. Cuando toca el piano, sólo tiene sentido para el que lo oye. Si fueras músico dirías: pero ¿qué estás haciendo? No tiene sentido. Y lo mismo cuando toca la guitarra. Haga lo que haga, es como si tuvieras que esperar un año o dos para coger el punto de poder escucharlo. La primera vez que lo oyes, es inútil. Después reflexionas y te das cuenta de que es perfecto (Eric Clapton, entrevistado por John Bauldie. Entrevista publicada en el libro Bob Dylan, se busca).
Era lo más viejo que puede ser un hombre joven, y lo más negro que puede ser un hombre blanco (Eric Clapton).

Para mi, Dylan siempre representó el rock and roll… Nunca pensé en él como cantante de folk ni poeta ni nada. Pensaba que era la persona más sexy desde Elvis Presley… Sexo en el cerebro, ¿sabes? El sexo más absoluto es estar totalmente iluminado y él era así, era el Rey. Y aún lo es (Patti Smith).
Nada de folkie o poeta. Es la gran bestia del rock and roll (Chuck Berry).
Dylan ha escrito canciones que tocan lugares de la mente a los que nadie antes había llegado (Jerry Garcia).
Es un pozo sin fondo. Aún tiene mucho que decir (Lou Reed).

Tocando con Bob Dylan uno nunca se aburre (Rick Danko, de The Band).
Bob Dylan es como Einstein. Como un disparo divino (Kris Kristofferson).
Bob era un príncipe. Aún le veo como el poeta más grande de nuestra época (Roy Orbison).
Al oírle pensé que un alma cogía la antorcha de América (Allen Ginsberg).
Me impresiona su tono de voz. Es como un cello (Frank Sinatra).
Dylan tiene mucho más que tres acordes y la verdad (Bono).

Dylan fue siempre un misterio. De dónde venía, cómo sabía lo que sabía, qué era lo siguiente que iba a hacer… Ocupaba casi completamente mis pensamientos, interrumpiendo la aparente normalidad de mis años estudiantiles con su torrente de conciencia beat/folk/blues/dadá/surrealismo/apalache/bop. Es, en parte, sumo sacerdote de la narrativa personal y, en parte, comandante rebelde enzarzado en un combate mortal con los brazos asfixiantes de nuestra historia colectiva revisada (Jackson Browne).
Es curioso, pero la gente aún le atribuye a Bob mucho misterio. Quiero decir que Dylan es un tío como cualquier otro, con la diferencia de que él tiene algo que decir. Y tiene una personalidad gracias a la cual todo lo que dice lo hace suyo. Es un tipo muy normal. Si le pides la hora, te la da (Tom Petty).

Siempre he pensado que Dylan era un farsante. Desde luego no es un muchachito que canta canciones líricas. Es un oportunista que quiere hacer carrera y sabe muy bien dónde va. Además, es un hipócrita. Nunca he comprendido por qué le gusta a la gente. No sabe cantar (Truman Capote).

Actualmente hay un hueco generacional, porque los chavales de veinte años no tienen “Bobdylanes” de veinte años (Joaquín Sabina).
Yo nunca he visto carisma como el que exhibía Bob en sus actuaciones (Joan Baez).
Bob Dylan es uno de esos personajes que sólo aparecen una vez cada 300 o 400 años (Leonard Cohen).
Bob es muy chistoso….. quiero decir que mucha gente se lo toma en serio y sin embargo, si conoces a Dylan, es todo un bufón (George Harrison).
No hace falta oír lo que dice Bob Dylan, lo importante es cómo lo dice (John Lennon).

La obra de ciertos artistas habla por su generación. Una de las más grandes voces de libertad de Norteamérica no puede ser más que un nombre: el transcendental Bob Dylan (Jack Nicholson).
Desde el instante mismo en que lo conocí, pensé que era algo grande, que era un genio, que era shakespeariano (Phil Ochs).

Gracias, Bob. Quiero decirte que no estaría aquí si no hubiera sido por ti, decirte que no hay nadie que no tenga que estarte agradecido y, para robar una línea de una de tus canciones —tanto si te gusta como si no—: “Tú fuiste el hermano que nunca tuve” (Bruce Springsteen).
Bob Dylan es uno de los cantantes de blues más importantes del mundo occidental; arte antiguo, rápida improvisación, variación eterna, formulación clásica, visión profética… (Allen Ginsberg).

No he pretendido hacer algo donde se desvelen todos los secretos de Dylan, ni mucho menos, sino rendir un homenaje a uno de los poetas más brillantes del siglo, un hombre que hace que nos miremos a nosotros mismos, que nos emociona y nos hace sentir cosas que no sabríamos transmitir de otra manera (Martin Scorsese acerca de No Direction Home).

Dylan se sabe un millón de canciones, viejos blues del delta y cosas como ésas. Una noche, cuando hicimos “Clean-Cut Kid”, sonaba igual a Muddy Waters. Él conoce más acordes que cualquiera que yo conozca. (Benmont Tench).
Se sacaba esas canciones de la nada. No sabíamos si eran suyas o si las recordaba. Cuando las cantaba, no lograbas distinguir. (Robbie Robertson).
Bob Dylan. Una mente fuera del tiempo (Paul Williams).
Dylan es un trovador del siglo XX, merecedor del Premio Nobel por sus virtudes imponentes y universales (Allen Ginsberg).

Cuando lo descubrí fue un deslumbramiento asombroso. Me gusta el caos, no la disciplina, y él era el profeta del caos… Él empezó a hablar de otras cosas, metió la literatura en el rock. Me ha alimentado y me sigue alimentando (Joaquín Sabina).
Yo nunca fui de los que pensaban que Dylan era un monstruo por pasarse a la guitarra eléctrica. Me gustó el cambio. Pero debo decir que la fuerza del joven Dylan como cantante de protesta —él siempre lo negó pero lo siento, Bob, eras un cantante de protesta— residía en que tomaba la guitarra, tocaba ante una multitud y su música y sus palabras eran como una flecha. La gente subestima su capacidad musical. La melodía y las palabras se disparaban como flechas. A mí me sigue pareciendo increíble (David Gilmour).

“A la fecha de hoy, en cualquier gran música de rock que se hace hay siempre una sombra de Bob Dylan”. (Bruce Springsteen).
“Es el máximo representante de la música en inglés de la segunda mitad del siglo XX”. (Joaquín Sabina).
“Sin él ni se entiende la música, ni los últimos 50 años”. (Joan Manuel Serrat).

Fib Heineken 2007, Albert Hammond Jr., 101, apagón…

Wenas Wenas Wenas, llevo unos días un poco ajetreado, es lo que tiene que uno se haya tocado los huevos durante 3 meses sin hacer nada de lo que le mandan en clase, luego tiene que pillar el ritmo, xD. En fín aquí estoy recordando mi experiencia en el Fib 2007, la cual voy a resumir en un momento

Resumen:Salimos desde Zaragoza en bus y después de que uno de nosotros se meara encima(no diré cual por respeto) y haber estado muriéndome de calor y agobio en un bus durante 5 horas, finalmente llegamos a Benicassim, donde nos dejaron perdidos, muy lejos de la mano de Dios. Había varias opciones, probar en el camping más cercano al recinto del Festival, o ir al del pueblo. Decidimos ir al que estaba más cerca para estar tan sólo a 5 minutos y poder ir y volver a la tienda siempre que quisiéramos. Experimentamos lo que era estar en el mismo infierno, pocas veces he tenido tanto calor en toda mi vida… puff, que horror. Por cierto, había más extranjeros que españoles, y lo primero que nos dijeron unos giris fue algo así como: “que quiero hachis”, en fín, para eso no había más que ir a dar una vuelta por el caminillo que había desde el camping hasta el recinto, el denominado caminillo-droga, vendían Coca Cola, Coca a secas, speed…, en fín un montón de cosas que no te encuentras en tu ciudad. Fuimos un par de veces a la playa, no nos sociabilizamos mucho, escuchamos buena música, y etc etc etc, lo que me queda por contar ya lo contó Thorgal en su crónica del fib, paso de que me acuse de plagio.

 esta es una foto que estaba censurada

Aquí os dejo colgado el video de Albert Hammond Jr. con la canción 101, el audio es el de la canción original ya que era bastante repelente el sonido que tenía grabado del móvil, apartir del minuto 1:58 es el original de ahí… bueno, disfrutarlo.